作為最能體現(xiàn)藝術(shù)生態(tài)的風(fēng)向標(biāo)，藝術(shù)展覽的變化直接反應(yīng)著藝術(shù)圈的發(fā)展動(dòng)態(tài)?？v觀2017年的展覽，美術(shù)館舉辦的海外藝術(shù)家個(gè)展，在延續(xù)2016年“井噴”態(tài)勢(shì)的同時(shí)，也出現(xiàn)了許多新面孔。中國(guó)藝術(shù)家海外辦展的數(shù)量也急劇增多，作品也越來(lái)越能反映中國(guó)人當(dāng)下的精神狀態(tài)。

據(jù)雅昌藝術(shù)網(wǎng)統(tǒng)計(jì)，2017年，藝術(shù)展覽“引進(jìn)來(lái)”和“走出去”的比例大至為3:1;引進(jìn)來(lái)的展覽以個(gè)展為主，個(gè)展與群展的比例為3:1;走出去的展覽也大多以個(gè)展為主，個(gè)展與群展的比例約為3.5:1?？偟膩?lái)說(shuō)，美術(shù)館引進(jìn)來(lái)的國(guó)外藝術(shù)家較多，出國(guó)辦展的中國(guó)藝術(shù)家相對(duì)較少，且展覽以個(gè)展為主。

藝術(shù)展覽“引進(jìn)來(lái)”和“走出去”較往年相比有何變化?美術(shù)館在選擇國(guó)外藝術(shù)家時(shí)都有哪些考量?中國(guó)藝術(shù)家又將如何在國(guó)際化的道路上走得更長(zhǎng)遠(yuǎn)?

引進(jìn)來(lái)：不是美術(shù)館標(biāo)新立異

首次進(jìn)入中國(guó)的“新人”

“在眾多展示西方藝術(shù)家的展覽中，對(duì)我印象比較深刻的展覽有兩個(gè)，一個(gè)是昊美術(shù)館的‘宣言’朱利安·羅斯菲德個(gè)展，另一個(gè)是龍美術(shù)館西岸館舉辦的詹姆斯·特瑞爾回顧展。”中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)王春辰在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪時(shí)說(shuō)到。

“朱利安·羅斯菲爾德的作品，不能用好來(lái)形容，應(yīng)該用‘想不到如此好’來(lái)形容，這是我曾在自己微信上對(duì)這個(gè)展覽的評(píng)價(jià)?？梢哉f(shuō)，‘宣言’朱利安·羅斯菲德個(gè)展是國(guó)際錄象藝術(shù)最高水平的展覽，不僅因?yàn)樗龑?duì)中國(guó)的錄象藝術(shù)有非常大的啟發(fā)和借鑒作用，她的作品也非常好，通過(guò)對(duì)當(dāng)代社會(huì)人的戲劇化場(chǎng)景處理，刻畫了我們當(dāng)代生活的荒誕，以及人心理的巨大落差和沖突。”

詹姆斯·特瑞爾《楔形空間(新維度)》在龍美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)，2017年，攝影：NK

“詹姆斯·特瑞爾回顧展則給人一種非常干凈和純粹的感受，人們可以沉浸在作品的氛圍當(dāng)中，感受藝術(shù)的多樣性。通過(guò)這樣的展覽，當(dāng)代藝術(shù)可以利用科技手段、新的表現(xiàn)手法帶給人新奇的感受。”

此外，2017年，王春辰聯(lián)合其它策展人共同策劃了“航向邊緣”吉蓮·艾爾斯的抽象繪畫、“印記”亞歷山大·法圖 (Vhils) 個(gè)展等活動(dòng)。

“航向邊緣”吉蓮·艾爾斯的抽象繪畫展覽現(xiàn)場(chǎng)

“之所以引入吉蓮·艾爾斯的藝術(shù)，首先作為一位80多歲的英國(guó)女藝術(shù)家，她的抽象繪畫所達(dá)到的自由和獨(dú)特性，在當(dāng)今世界范圍內(nèi)都是獨(dú)樹(shù)一幟的。另外，這個(gè)展覽告訴我們對(duì)藝術(shù)的理解和解讀要從藝術(shù)家的本體出發(fā)，而不是從理論出發(fā)?，F(xiàn)在有言論稱抽象藝術(shù)已經(jīng)是一個(gè)過(guò)時(shí)和淘汰的藝術(shù)類型，這種說(shuō)法從理論上闡釋，有它的合理性。但是藝術(shù)家是不受任何理論和藝術(shù)史邏輯約束的個(gè)體，任何一種藝術(shù)邏輯它的表現(xiàn)方式都可以成為一種有生命力的藝術(shù)，所以抽象藝術(shù)仍然有它的活力和藝術(shù)價(jià)值。這也是我想通過(guò)這位藝術(shù)家的作品想要說(shuō)明的。”

 

　“印記”亞歷山大·法圖 (Vhils) 個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)

“‘印記’亞歷山大·法圖 (Vhils) 個(gè)展則告訴我們街畫藝術(shù)作為公共藝術(shù)的重要作用。這位葡萄牙藝術(shù)家利用建筑的墻體進(jìn)行創(chuàng)作，這一方式可以有效、近距離地和我們的生活空間發(fā)生密切關(guān)聯(lián)，有助于藝術(shù)家充分地發(fā)揮街頭藝術(shù)的公共性。”

除了這些藝術(shù)家，上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、余德耀美術(shù)館、復(fù)星藝術(shù)中心等機(jī)構(gòu)紛紛引入新的國(guó)外藝術(shù)家在國(guó)內(nèi)辦展。

朱利安·奧培中國(guó)首展現(xiàn)場(chǎng) 圖為復(fù)星藝術(shù)中心外景

3月28日，朱利安·奧培中國(guó)首場(chǎng)個(gè)展亮相復(fù)星藝術(shù)中心。作為復(fù)星藝術(shù)中心的開(kāi)幕首展，展覽覆蓋了藝術(shù)家50余件作品，涉及繪畫、雕塑和裝置，全面展示奧培對(duì)肖像的探索，以及對(duì)建筑、環(huán)境和景觀的持續(xù)推進(jìn)。

KAWS亞洲首次大型個(gè)展“始于終點(diǎn)”展覽現(xiàn)場(chǎng)

3月28日至8月13日，潮流藝術(shù)教父KAWS亞洲首次大型個(gè)展“始于終點(diǎn)”在余德耀美術(shù)館舉辦。通過(guò)藝術(shù)家創(chuàng)作至今的油畫、雕塑、素描、玩具以及街頭藝術(shù)等多種藝術(shù)作品，深度剖析藝術(shù)家近二十年來(lái)多元的藝術(shù)創(chuàng)作。

塞萊斯特·布謝-穆日諾作品《趨勢(shì)》

9月1日，“生聲不息”塞萊斯特·布謝-穆日諾中國(guó)首次大型個(gè)展在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開(kāi)幕，對(duì)此展覽館長(zhǎng)甘智漪表示：“法國(guó)藝術(shù)家布謝-穆日諾為我們提供了想象和思考未來(lái)世界的圖景，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)了對(duì)作品和參觀者而言，有效的控制和編排對(duì)于一個(gè)偉大的藝術(shù)家是何等重要。”

美術(shù)館對(duì)“老人”的再推廣

除了“新人”的引進(jìn)外，各大美術(shù)館還非常注重對(duì)已進(jìn)入中國(guó)視野的藝術(shù)家的繼續(xù)推廣。

“肖恩·斯庫(kù)利: 抵抗與堅(jiān)持—1967-2015 倫敦 | 紐約”(湖北美術(shù)館)展覽現(xiàn)場(chǎng)

2017年1月10日，肖恩·斯庫(kù)利中國(guó)巡展第二部“肖恩·斯庫(kù)利：抵抗與堅(jiān)持”繼在南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館、廣東美術(shù)館展出后，在巡展最后一站湖北美術(shù)館舉行為期兩個(gè)月的展覽，不僅全面回顧了藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯，同時(shí)也為觀眾了解戰(zhàn)后西方繪畫史提供了不可多得的機(jī)會(huì)。

“從酒神贊歌到阿卡迪亞”馬庫(kù)斯·呂佩爾茨作品展現(xiàn)場(chǎng)

3月27日，“從酒神贊歌到阿卡迪亞”馬庫(kù)斯·呂佩爾茨作品展在清華大學(xué)藝術(shù)博物館開(kāi)幕，通過(guò)德國(guó)表現(xiàn)主義藝術(shù)家呂佩爾茨自1968年至今各階段的代表作品104件，展示了藝術(shù)家近半個(gè)世紀(jì)以來(lái)的創(chuàng)作歷程。

藝術(shù)長(zhǎng)沙現(xiàn)場(chǎng)安東尼-葛姆雷作品

繼2016年常青畫廊的“屯蒙”安東尼-葛姆雷個(gè)展之后，2017年，龍美術(shù)館和藝術(shù)長(zhǎng)沙相繼推出這位英國(guó)藝術(shù)家的作品。龍美術(shù)館西岸館的“靜止中移動(dòng)”安東尼·葛姆雷個(gè)展，通過(guò)四件作品呈現(xiàn)并傳達(dá)出藝術(shù)家在過(guò)去四十年間思考的核心主題：身體即空間，空間即物體。藝術(shù)長(zhǎng)沙則展出了《臨界質(zhì)量》和《膨脹場(chǎng)》這兩個(gè)系列作品。

“德國(guó)

2017年，中國(guó)引進(jìn)的國(guó)外藝術(shù)家群展，也有了新的突破。為慶祝中德建交45周年，中央美術(shù)學(xué)院聯(lián)合太廟藝術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館、今日美術(shù)館、紅磚美術(shù)館、白盒子藝術(shù)館和元典美術(shù)館等藝術(shù)機(jī)構(gòu)共同舉辦了“德國(guó)8”大型展覽項(xiàng)目，這在北京，乃至中國(guó)，都是首創(chuàng)。

同時(shí)，這一項(xiàng)目也為藝術(shù)機(jī)構(gòu)提供了新的合作模式，就像中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)王春辰在朋友圈說(shuō)的那樣：此次德國(guó)8當(dāng)代藝術(shù)展在北京七個(gè)場(chǎng)館的聯(lián)合舉辦，最大的收獲不是舉辦了德國(guó)展，而是大家由此達(dá)成了共識(shí)：要聯(lián)合起北京的美術(shù)館、藝術(shù)空間來(lái)共同在一個(gè)特定季節(jié)一起合作舉辦藝術(shù)項(xiàng)目，共同去追求北京的藝術(shù)展覽氛圍的影響力和大展品質(zhì)，不再分散各做各事，而是集體共同來(lái)策劃。

“德國(guó)8——德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在中國(guó)”系列展覽海報(bào)

綜上所述，2017年，美術(shù)館引入了大量西方藝術(shù)家進(jìn)入中國(guó)辦展，雖然他們的創(chuàng)作面貌各不相同，但卻有著共同的特點(diǎn)：即都是世界上走在最前沿的藝術(shù)家。

魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)王易罡認(rèn)為：“作為學(xué)院美術(shù)館，我們更多地會(huì)考慮把西方最先進(jìn)的當(dāng)代藝術(shù)引進(jìn)美術(shù)館，因?yàn)檫@些藝術(shù)有著先進(jìn)的表達(dá)方式，先進(jìn)的觀念，跨學(xué)科的思維等，將這些新鮮的藝術(shù)引入學(xué)校，不僅可以讓學(xué)生和觀眾的眼界更開(kāi)闊，還可以學(xué)到先進(jìn)的理念和表達(dá)方式，應(yīng)用于自己的創(chuàng)作實(shí)踐。另外，我們也會(huì)選擇在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史中較有影響力的藝術(shù)家，通過(guò)他們的藝術(shù)讓學(xué)生感受到當(dāng)代藝術(shù)的豐富和多元，培養(yǎng)他們的藝術(shù)創(chuàng)造力和鑒賞力。”

太廟藝術(shù)館“記憶的痕跡——德國(guó)當(dāng)代繪畫杰作”展覽現(xiàn)場(chǎng)

北京民生現(xiàn)代美術(shù)館“攝影的語(yǔ)言——杜塞爾多夫?qū)W院”展覽現(xiàn)場(chǎng)

美術(shù)館之所以要引入國(guó)外藝術(shù)家的作品進(jìn)行展示，主要是基于美術(shù)館的屬性。“作為美術(shù)館，他們有一個(gè)共性，即開(kāi)放性。它們不會(huì)將藝術(shù)以國(guó)別來(lái)區(qū)分，雖然藝術(shù)品可以來(lái)自不同的國(guó)家和地區(qū)，但美術(shù)館會(huì)整體地看待世界范圍內(nèi)發(fā)生的藝術(shù)，也就是說(shuō)，今天真正意義上的當(dāng)代美術(shù)館，它會(huì)自然而然地把全世界發(fā)生的當(dāng)代藝術(shù)納入自己的視野，展示國(guó)外藝術(shù)家的作品對(duì)美術(shù)館而言，不是標(biāo)新立異，而是對(duì)當(dāng)下藝術(shù)現(xiàn)象的自然呈現(xiàn)。”中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)王春辰對(duì)雅昌藝術(shù)網(wǎng)說(shuō)到。

“也正是美術(shù)館的開(kāi)放性，它們可以讓專業(yè)人士和普通觀眾看到世界多種多樣的藝術(shù)，不再狹隘地認(rèn)為只有自己的藝術(shù)最好，世界上還有很多很好的藝術(shù)，我們都需要看看。”

走出去：國(guó)外美術(shù)館對(duì)中國(guó)藝術(shù)的尊重和肯定

雅昌藝術(shù)網(wǎng)統(tǒng)計(jì)的2017年部分具有代表性的“走出去”藝術(shù)展覽

“與中國(guó)的美術(shù)館一樣，國(guó)外的美術(shù)館也希望展示來(lái)自世界各地藝術(shù)家的作品，所以才會(huì)有國(guó)外美術(shù)館邀請(qǐng)中國(guó)藝術(shù)家去美、法、德、韓等國(guó)家舉辦展覽，其性質(zhì)與國(guó)外藝術(shù)家在中國(guó)辦展是一致的。藝術(shù)的溝通交流是雙向或多向的，我們?cè)敢饪吹絿?guó)外藝術(shù)家在中國(guó)的展覽，外國(guó)的美術(shù)館也愿意把中國(guó)的藝術(shù)家拿到國(guó)際上進(jìn)行展覽。”王春辰說(shuō)到。

近年來(lái)，中國(guó)藝術(shù)家紛紛到國(guó)外辦展，但這些展覽還是存在差別的，最主要的差別在于展示地點(diǎn)的不同。在國(guó)外，美術(shù)館、商業(yè)畫廊、藝術(shù)中心、商場(chǎng)甚至酒店都可以舉辦展覽，但一些末流藝術(shù)家隨便租一個(gè)場(chǎng)地舉辦的展覽，因?yàn)榕c當(dāng)?shù)貨](méi)有互動(dòng)，所以展覽也就沒(méi)有任何文化交流的意義。而這些展覽的舉辦也不能說(shuō)明中國(guó)藝術(shù)受到了國(guó)際的高度關(guān)注和評(píng)價(jià)。

在王春辰看來(lái)，國(guó)外美術(shù)館為中國(guó)藝術(shù)家舉辦的展覽，一定是嚴(yán)肅認(rèn)真的，是對(duì)中國(guó)藝術(shù)的尊重和肯定。通過(guò)這些展覽，可以讓國(guó)際學(xué)術(shù)界和公眾，更加正面地去了解中國(guó)的藝術(shù)。當(dāng)然，這些專業(yè)美術(shù)館選擇的一定是它們認(rèn)為經(jīng)得起推敲的作品。

個(gè)展：傳播中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)

張培力《30x30》32'09'' 1988年 單視頻影像，影像靜幀

過(guò)去一年，張培力、白明、朱偉、姬子等藝術(shù)家的個(gè)展紛紛在國(guó)外舉辦。2017年3月30日，被譽(yù)為“中國(guó)錄像藝術(shù)之父”的中國(guó)藝術(shù)家張培力在芝加哥藝術(shù)博物館舉辦個(gè)展“記錄，重復(fù)”，這也是其在美國(guó)首次舉辦的博物館級(jí)大展，通過(guò)藝術(shù)家自上世紀(jì)八十年代以來(lái)的代表作品，全面展示張培力的創(chuàng)作脈絡(luò)。

《白·藍(lán)》white &blue展覽現(xiàn)場(chǎng)

7月11日，當(dāng)代藝術(shù)家白明個(gè)展《白·藍(lán)》white &blue在里斯本MAAT博物館盛大開(kāi)幕，展覽通過(guò)藝術(shù)家白明的兩百余件(組)陶藝、繪畫和油畫作品，向葡萄牙公眾展示了“絲綢之路”這一連接歷史和當(dāng)代的主題中最具有文化代表性的一幕。

“虛擬的焦點(diǎn)”朱偉1987-2017個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)

8月26日，由印尼國(guó)家美術(shù)館主辦、著名策展人魯虹策劃的“虛擬的焦點(diǎn)”朱偉1987-2017個(gè)展在印尼國(guó)家美術(shù)館開(kāi)幕，展出藝術(shù)家朱偉自1987年起至今三十年來(lái)的代表作品，讓印尼觀眾更加了解中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀。

“精神之旅”姬子個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)

10月6日至12月31日，美國(guó)明尼蘇達(dá)大學(xué)魏斯曼美術(shù)館年度重點(diǎn)展覽 “精神之旅”姬子個(gè)展舉辦。展覽通過(guò)藝術(shù)家的水墨、印章作品、畫論手稿、創(chuàng)作草圖、生平錄像等，立體呈現(xiàn)了姬子的作品和創(chuàng)作、生活狀態(tài)。

火藥畫《河流》爆破瞬間，全俄展覽中心(VDNKh)22號(hào)館，莫斯科， 2017年。33工作室拍攝，蔡工作室提供

而蔡國(guó)強(qiáng)、邱志杰、王易罡等藝術(shù)家，2017年在國(guó)外不止舉辦了一次展覽。9月12日，當(dāng)代藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)在俄羅斯的首次大型個(gè)展《蔡國(guó)強(qiáng)：十月》亮相普希金國(guó)家藝術(shù)博物館。之所以選擇蔡國(guó)強(qiáng)進(jìn)行展覽，是因?yàn)?ldquo;1917年十月革命百年之際，從美術(shù)館的角度來(lái)說(shuō)，我們需要一個(gè)宣言，既總結(jié)過(guò)去，又彰顯對(duì)未來(lái)的開(kāi)放態(tài)度。為此我們?yōu)橐晃划?dāng)代藝術(shù)家提供機(jī)會(huì)，讓博物館變身一座巨大裝置。這位創(chuàng)造者就是以大型項(xiàng)目聞名世界的藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)。”館長(zhǎng)瑪麗娜·洛沙克說(shuō)到。

作品《繪畫的精神》爆破瞬間，萬(wàn)國(guó)大廳，馬德里，2017年，圖片提供：西班牙普拉多美術(shù)館

隨后，10月23日，蔡國(guó)強(qiáng)又在西班牙普拉多美術(shù)館舉辦了最新個(gè)展“繪畫的精神”，成為首位在普拉多現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作的在世藝術(shù)家。

邱志杰個(gè)展《不羈之旅》現(xiàn)場(chǎng)

日內(nèi)瓦當(dāng)代藝術(shù)中心邱志杰個(gè)展《不羈之旅》現(xiàn)場(chǎng)

4月1日，邱志杰個(gè)展《不羈之旅》登陸荷蘭Van Abbemuseum美術(shù)館。此次個(gè)展《不羈之旅》是Van Abbemuseum首次對(duì)中國(guó)當(dāng)代最重要的藝術(shù)家之一邱志杰藝術(shù)生涯的綜合性回顧。對(duì)于此次展覽，Arthub Asia 的策展人Francesca Girelli認(rèn)為“這個(gè)展覽不應(yīng)該只被認(rèn)為是對(duì)一位世界級(jí)中國(guó)藝術(shù)家的回顧，而應(yīng)該是一個(gè)社會(huì)活動(dòng)家，一位哲學(xué)家，一位符號(hào)學(xué)家的縮影。他提供了框架和事例來(lái)幫助我們以多種新的方式認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)，了解自己。”11月15號(hào)，展覽巡回至日內(nèi)瓦當(dāng)代藝術(shù)中心繼續(xù)展示。

德國(guó)波恩李象群、王易罡雙人展《無(wú)我之境》現(xiàn)場(chǎng)

抽象藝術(shù)家王易罡去年也分別在韓國(guó)、德國(guó)、瑞士、倫敦等地舉辦個(gè)展，“一路下來(lái)雖然辛苦，收獲卻很大。最重要的一點(diǎn)，是個(gè)性獨(dú)立，特征鮮明的藝術(shù)更容易被人們所接受。”

“中國(guó)藝術(shù)家去國(guó)外辦展，可以把中國(guó)優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)介紹到世界各地，讓世界更了解中國(guó)今天當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r。同時(shí)，做為藝術(shù)家，在更廣闊的舞臺(tái)上展示自己，肯定會(huì)收獲到西方當(dāng)代文化對(duì)自身的反饋，這種反饋?zhàn)屗囆g(shù)家更近一步思考，并調(diào)整自己的藝術(shù)表達(dá)，從而更準(zhǔn)確地反映個(gè)人對(duì)當(dāng)下生活的態(tài)度。”王易罡說(shuō)到。

中國(guó)藝術(shù)家的國(guó)際化道路如何走得更遠(yuǎn)？

隨著全球多元化的發(fā)展，未來(lái)將會(huì)有越來(lái)越多的藝術(shù)家到國(guó)外舉辦展覽。但是與我們引進(jìn)國(guó)外藝術(shù)家的速度相比，我們走出去的步伐還是比較緩慢。

2017年10月6日，在古根海姆高級(jí)顧問(wèn)亞歷山大·門羅(美)、北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長(zhǎng)田霏宇(意大利裔美國(guó)人)、羅馬MAXXI博物館藝術(shù)總監(jiān)侯翰如(移居巴黎)的組織策劃下，古根海姆博物館舉辦了一場(chǎng)北美迄今規(guī)模最大的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展“世界劇場(chǎng)”，希望將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)放入“全球藝術(shù)史觀”之下進(jìn)行研討和探討。

從展覽出發(fā)點(diǎn)來(lái)看，策展人希望中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)能走向國(guó)際，獲得相應(yīng)的話語(yǔ)權(quán)，但遺憾的是，此次展覽的三位策展人，要么是外籍，要么是長(zhǎng)期定居和生活在國(guó)外的華人，中國(guó)藝術(shù)家走入“全球藝術(shù)史”的討論體系還離不開(kāi)西方策展人和批評(píng)家的助力。

《世界劇場(chǎng)》(系列：無(wú)系列作品), 1993，法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心

《世界劇場(chǎng)》，2017， 紐約古根海姆博物館

在批評(píng)家、策展人楊衛(wèi)看來(lái)，“從90年代開(kāi)始，中國(guó)藝術(shù)家就頻繁參與國(guó)際事務(wù)，但是近幾年發(fā)生了一些較大的變化。90年代的時(shí)候，我們?nèi)?guó)外辦展往往是被選擇的，現(xiàn)在，中國(guó)藝術(shù)家乃至中國(guó)政府會(huì)主動(dòng)去西方辦展覽。但是目前來(lái)看，我們中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家在國(guó)際上的地位并不太高，因?yàn)閮r(jià)值觀的差異，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)仍然還是作為一個(gè)區(qū)域性的文化現(xiàn)象，并非世界的主流。這是目前的一個(gè)現(xiàn)狀。”

針對(duì)這樣的現(xiàn)狀，王春辰認(rèn)為：“國(guó)內(nèi)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)、美術(shù)館、策展人要加強(qiáng)與國(guó)際機(jī)構(gòu)、美術(shù)館的面對(duì)面交流，只有彼此相互認(rèn)識(shí)，相互了解，才能可能把中國(guó)好的藝術(shù)家?guī)С鋈ァＡ硗猓覀円惨鲃?dòng)地做國(guó)際化的推廣，藝術(shù)家的個(gè)案研究要到位，要用國(guó)際化的語(yǔ)言和研究方式，研究成果要以英文出版為主，這樣才能促進(jìn)中國(guó)藝術(shù)在國(guó)際范圍內(nèi)的交流和流通。”

除了自身的努力外，還需要“國(guó)家從政府層面加強(qiáng)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的推廣力度，加大資金的投入，這樣才能產(chǎn)生比較好的效果。”王易罡說(shuō)到。